Рукоделие своими руками полезное для дома своими руками
Создавая вещи своими руками, вы всегда обеспечиваете себя эксклюзивными элементами декора
Сегодня мы докажем вам, что делать самое интересное рукоделие для дома своими руками гораздо проще, чем кажется неискушенным любительницам хэнд-мэйда. Чтобы постичь его азы, потребуется минимум подручных средств, навыков и времени. При этом вы получите оригинальные изделия, которые больше не встретите нигде, кроме собственного интерьера.
Самое приятное в рукоделии для дома и дачи своими руками – это то, что все необходимые инструменты и материалы можно найти под рукой. Нет нужды тратиться на готовые дорогостоящие изделия, чтобы внести в интерьер нотку домашнего уюта, тепла и душевности, если можно сделать их самостоятельно!
Оригинальная вещица всегда подчеркнет стиль и индивидуальность дома и его хозяев
Холодный фарфор дает огромное пространство для творчества
Вышивка во всевозможной технике позволяет создавать такие яркие шедевры
Сказочно-чудесная грушка совместила в себе несколько техник
Роспись по камням — очень занимательное, креативное занятие, которое дает потрясающе красивый результат
Красивое панно из цветной бумаги станет ярким акцентом в интерьере
Вышивка с бисером и прочей фурнитурой выглядит очень красиво и эффектно
Ни одна рукодельница не обойдет стороной декор баночек и бутылок, ведь из них можно создавать настоящие шедевры!
Детализированные хенд-мейд шедевры выглядят очень реалистично
Ловец снов, сделанный своими руками — это отличный декор для дома и замечательная идея для подарка
Как научиться самостоятельно делать коврики
Напольные коврики, подвергшиеся незаслуженному забвению несколько лет назад, снова выходят на интерьерную авансцену. Им найдется место в детских комнатах, прихожих, ванных, возле кровати в спальне или перед диваном в гостиной. Особенно популярны небольшие круглые или прямоугольные коврики с интересной фактурой (мохнатые, пушистые, с длинными вытянутыми петельками и так далее). Давайте рассмотрим два простых мастер-класса, освоив которые, вы сможете выполнить это красивое рукоделие для дома своими руками.
Как сделать напольный коврик крючком: мастер-класс для любительниц вязания
Рис. 1
Вам потребуется следующее:
- толстый вязальный крючок (подойдет №10);
- толстая пряжа (можно использовать пряжу разных цветов, тогда готовое изделие получится ярче и оригинальнее);
- ножницы.
Совет! Вместо пряжи в ее традиционном понимании можно использовать старые трикотажные изделия – футболки, лонгсливы, майки. Вы не только найдете применение старым вещам, но и получите мягкую и приятную на ощупь пряжу, работа с которой – сплошное удовольствие.
- Свяжите цепочку из 16 петель столбиками без накида.
- Объедините первую и последнюю петельки, чтобы получить кольцо.
- Свяжите две петли для подъема на второй ряд.
- Выполните второй круговой ряд столбиками с накидом. Для этого используйте пряжу другого цвета.
- Свяжите две петли подъема и переходите на третий ряд.
Во время работы с третьим рядом увеличьте количество петелек. Вместо того, чтобы вязать в отверстиях предыдущего ряда, задействуйте также и промежутки между петлями. Это поможет коврику расширяться по мере вязания. Рис. 2
Рис. 3
Рис. 4
Чередуйте пряжу, чтобы получить полосатое изделие, и вяжите его до желаемого размера. Рис. 5
Рис. 6
Обвяжите готовый коврик декоративным самодельным кружевом. Для этого, пропуская одну петлю предыдущего ряда, нужно делать две петли подъема, две воздушные и столбик без накида. Рис. 6
Рис. 7
Рис. 8
Завершите вязание одним рядом петель столбиками без накида. Рис. 9
- Концы ниток спрячьте с изнанки, закрепите и обрежьте хвостики. Желательно не просто закрепить концы, используя традиционное окончание вязания крючком, так как из-за толщины ниток изделие может распуститься во время последующих стирок. Вместо этого рекомендуется сделать несколько прочных узлов.
Чудесный, уютный коврик-панда
Существует также много интересных идей ковриков, которые можно сплести, связать спицами или крючком.
«Бабушкины» коврики очень популярны в современных домах
Необычная идея коврика со светодиодами
Пушистый коврик-травка при помощи крючка
Вам пригодится:
- пять мотков пряжи разных оттенков зеленого;
- очень толстый крючок №14;
- ножницы.
Рис. 1
Рис. 2
Совет! Внимательно отнеситесь к выбору ниток. Если взять акриловую или любую другую синтетическую пряжу, готовое изделие может получиться скользким и электризующимся. Если же использовать шерстяные нитки, велика вероятность того, что коврик будет «щипать» вас за босые ступни. Идеальный вариант – это полушерстяная пряжа.
- Отделите кончики нитей от всех мотков и объедините их в одну импровизированную нить.
- Провяжите этой сборной пряжей цепочку из 20 воздушных петель. Этого количества будет достаточно, чтобы получить изделие длиной 40 см. Если вы хотите сделать коврик другого размера, просто варьируйте количество изначальных петель.
Сделайте ряд из столбиков без накида, закрепляя петли. Внимание: обязательно вытягивайте их, чтобы полотно было не ровным, а мохнатым! Рис. 3
Рис. 4
Рис. 5
- Сделайте квадратное или прямоугольное полотно нужного вам размера, провязывая каждый новый ряд из петель предыдущего (из каждой петли должна получаться новая, то есть без ажурных пропусков и прибавлений).
- Когда коврик будет иметь нужный размер, закрепите нить прочными узелками.
Ножницами разрежьте вытянутые ранее петельки.
Рис. 6
Рис. 7
Таким нехитрым способом можно создать оригинальный коврик для дома. Присмотритесь, возможно, в вашей квартире найдутся материалы, которые подойдут для создания настоящего шедевра?
Яркий, красивый коврик из ленточек ткани
Оригинальный коврик, созданный своими руками
Нежный и приятный коврик из помпонов понравится вашему крохе
Нежный, красивый ковер из ткани
Разноцветный ковер из помпонов всегда будет поднимать настроение
Мягкий коврик-пазл в детскую
Такой ковер будет радовать и малыша, и взрослого
Рукоделие из ткани для дома
Тканевый декор пользуется заслуженной популярностью. Он помогает привнести в интерьер нотку домашнего уюта, тепла и душевности. Особенно хорошо тканевый декор выглядит в помещениях, оформленных практически во всех стилевых направлениях. Предлагаем вам познакомиться с очень простыми способами изготовления оригинальных тканевых картин.
Как сделать эко-картины из ткани и природных материалов своими руками?
Рис. 1
Подготовьте следующее:
- мешковину или другой натуральный текстиль с яркой выраженной грубой фактурой;
- любые природные материалы (например, кофейные зерна, палочки корицы, звездочки бадьяна, сухоцветы, натуральный мох и так далее);
- декоративные элементы (ленты, деревянные или костяные пуговицы, кружево);
- рамку;
- картон для основы;
- клеевой пистолет;
- ножницы;
- простой карандаш.
Идея! Подобные картины идеально вписываются в такие стили, как кантри, эко, бунгало. Лучше всего они смотрятся в кухонном убранстве.
- Подготовьте картонную и тканевую основы. Для этого приложите и то, и другое к рамке, сделайте пометки карандашом и вырежьте.
- Приклейте ткань к картону, вставьте в рамку.
- Природными материалами выложите на ткани нужный рисунок и зафиксируйте клеевым пистолетом.
- Дополните получившийся узор декором (пуговицами, кружевом или любым другим).
Дайте картине высохнуть. Рис. 2
А еще из ткани можно создать огромное множество интересных вещиц.
Красочный, красивый пуфик ,выполненный в технике пэчворк
Изящная гирлянда из фетра украсит ваш дом и сад
Милый фетровые сердечки привнесут атмосферу романтики в ваш дом
Оригинальные сапожки к Рождеству ,выполненные своими руками
Умилительные фетровые зайцы
Красивые подушки с аппликациями из ткани
Картина из ткани в детскую комнату
Предлагаем украсить комнату вашего малыша очень интересным рукоделием для дома – картиной из ткани на пенопластовой основе.
Что вам понадобится для этого?
- цветные лоскутки;
- пенопластовая основа;
- картинка для переноса на основу;
- карандаш;
- копировальная бумага;
- клей;
- маникюрные ножницы;
- любой плоский острый предмет для продавливания рисунка (например, для этой цели подойдет шпатель для пэчворка);
- распарыватель.
Совет! Распарыватель (как и шпатель) можно заменить другими подходящими по форме и толщине приспособлениями, имеющимися под рукой. Например, это может быть тупой нож для масла.
- Со всех сторон пенопластовой заготовки отступите 1,5-2,5 см для будущей рамки. Продавите полученный прямоугольник шпателем.
Выбранную картинку перенесите при помощи копировальной бумаги на пенопластовую основу.
Продавите контур рисунка шпателем.
Проклейте ту зону, которую собираетесь покрыть лоскутом.
Выбранный кусочек ткани приложите к смазанной клеем области и вдавите его по продавленному ранее контуру распарывателем.
Оставшиеся хвостики лоскута спрячьте распарывателем внутрь.
Обработайте всю картину.
Сделайте рамку из ткани.
Посмотрите какие еще замечательные картины можно создать своими руками из ниток, ткани и различных декоративных элементов.
Оригинальная картина из цветных ниток на гвоздиках
Яркая картина из цветных лоскутов ткани
Картина из ткани, раскрашенная красками
Чудесная рождественская картина из ниток и гвоздей
Стильная картина из металлических элементов
Оригинальная картина из бусин разных цветов и размеров
Что же в итоге?
Хенд-мейд — это великое искусство создавать из самых обычных материалов настоящие произведения искусства. Немного фантазии и наших идей — и вы несомненно сможете создать оригинальный элемент декора на радость себе и близким!
Друзья! А вы знали, что 16 ноября — это Всемирный день рукоделия?
Для меня это новость 🙂
Фонд ЮНЕСКО приравнял рукоделие к всемирному культурному наследию, так как с течением времени исчезает множество ремёсел, которые были известны человечеству.
И хотя это и не официальный праздник, любители хэнд мейда с удовольствием, как оказалось, отмечают его.
А именно, в этот день по всему миру устраивают всевозможные выставки, мастер-классы, встречи единомышленников.
Для любителей ручного труда и просто неравнодушных к творчеству — это большая возможность познакомиться с интересными и необычными видами хобби, обменяться опытом, научиться чему-то новому. Кроме того, узнать больше не только о традиционных, но и о редких видах рукоделия.
Много новых направлений появилось в рукоделии за последние годы и многие у нас даже зачастую на слуху, хотя, одни только названия лично для меня — открытие 🙂 но пройдемся и по ним, чтобы понять что и откуда взялось.
1. КАРВИНГ
В переводе «карвинг» означает — резьба. Этот вид творчества родом с Древнего Востока. Подобное ремесло позволяло создавать уникальные предметы из дерева, камня, кости. Сегодня карвинг популярен как резьба по фруктам и овощам. Прекрасное и вкусное украшение праздничного стола.
2. КВИЛЛИНГ
Старинный вид рукоделия Европейского происхождения. Преимущественно используется в качестве основного элемента декора и отделки поздравительных открыток, памятных фотоальбомов, подарочных упаковок, а также для создания картин в данной технике.
3. ФЕЛТИНГ
Техника валяния натуральной шерсти. История фелтинга берёт своё начало из культуры кочевых народов. Первые валяные изделия появились свыше 8000 лет назад. А если верить легенде, то войлок был получен ещё в ковчеге Ноя. Среди большого множества различных животных в ковчеге также находились и овцы. Они линяли, шерсть падала на пол, там она становилась мокрой и топталась копытами. В итоге шерсть превратилась в войлочный ковер.
Как рукоделие валяние появилось в 16 веке. Существует два вида — сухое и мокрое валяние. Первый позволяет создавать объёмные изделия, второй способ подходит для плоских изделий. Благодаря этому виду рукоделия даже самую обычную вещь можно легко превратить в произведение искусства. Последние годы особой популярностью стали пользоваться игрушки, выполненные в этой технике — они очень красивые и выглядят совсем как живые.
4. ТОПИАРИИ
Декоративные интерьерные украшения, в виде маленьких деревьев в цветочных горшочках. Внешне они ассоциируются с фигурно подстриженными садовыми деревьями и кустарниками. Именно садовое убранство и послужило началом этого современного вида рукоделия. Начальным этапом развития топиарного искусства считают Античную эпоху. Садовники обеспеченных жителей Римской империи — одни из первых мастеров этого декоративного жанра. Их так и называли — топиариями. Они делали из крон узоры, животных и абстрактные формы, что для того времени было необычным явлением. Историк Плиний утверждал, что первым садовником-топиарием был Калвен — один из придворных Цезаря. Однако у современных ученых есть предположение, что римляне переняли навыки у мастеров Передней Азии и Египта. Несколько столетий после падения Рима искусство не развивалось. Творцы эпохи Ренессанса подняли его на новый уровень.
5. АЙРИС-ФОЛДИНГ
Iris folding — радужное складывание. Эта особая техника работы с цветной бумагой появилась в Голландии. Данный вид ручной работы довольно простой, его легко освоят даже дети. Особый интерес айрис-фолдинг представляет для тех, кто увлечён скрапбукингом.
6. ОШИБАНА
Это древнее японское искусство представляет собой флористическую технику создания картин из цветов и листьев. В работу подходят любые растительные материалы — лепестки цветов, листья деревьев и кустарников, семена, которые превращаются в изумительно красивые элементы декора. Некоторые мастерицы приручили под этот вид искусства ракушки, камушки, морские звезды, кораллы.
7. КАРТИНЫ И ПОРТРЕТЫ ИЗ ДЕНИМА
Эти произведения искусства создаются из лоскутков джинсовой ткани разных оттенков синего цвета. Для этого отлично подходят старые джинсы. Идейный вдохновитель и создатель этого вида творчества — британский художник Ян Берри, не желавший расставаться с любимыми джинсами.
8. ЭНКАУСТИКА
Говоря простым языком — это рисование утюгом. Данный вид творчества требует минимум материалов и времени: восковые мелки, утюг и ваша фантазия. Невероятной красоты и сочности красок техника живописи возникла в Древней Греции.
9. АЛМАЗНАЯ ВЫШИВКА
Сравнительно новый вид рукоделия, успевший за свою недолгую историю обрести огромную армию поклонниц в разных странах.
По сути, к самой вышивке данная техника отношения не имеет, здесь не используется игла, и нет ниток.
Современная вышивка алмазной мозаикой зародилась в Китае совершенно случайно. Процесс изготовления состоит в том, чтобы приклеить на готовую схему стразы нужных цветов. Это похоже на выкладывание мозаики, а не на вышивку и не на живопись.
Эта методика позаимствована у другого древнейшего рукоделия — мозаики, появившейся много веков назад.
Техника выкладывания мозаики известна еще с 5 века до нашей эры. История возникновения этого вида искусства возникла в период классической Греции под влиянием образцов древневосточной культуры.
Изначально модными были различные композиции из цветов и узоры с использованием специальных драгоценных камней.
Позднее в Древней Греции сборные картины стали создавать не только из камней, но и из цветного стекла. В Риме стали применять смальту – плотное цветное стекло.
Самая сложная из всех мозаик — флорентийская. Названа она так потому, что мастера Флоренции первыми стали использовать естественный, природный рисунок камня для получения готовых картин.
Украшала мозаика римские виллы, дворцы и термы, византийские христианские храмы, дворцы азербайджанских ханов, Киевский Софийский собор, соборы Москвы и Санкт-Петербурга.
И до сих пор такая мозаика является важным атрибутом богатства и красоты в доме. Она очень хорошо отражает солнечный свет и делает помещение еще более светлым и просторным.
Готовая работа смотрится роскошно за счет переливания стразов.
Китайские умельцы вдохнули новую жизнь в старую идею и стали выпускать наборы мозаики, с помощью которых каждый сможет создать свой собственный шедевр. Теперь эти наборы для изготовления драгоценных панно с большим успехом раскупаются мастерицами.
Вы также с легкостью сможете украсить свое помещение. Картины алмазной мозаики способны украсить самые роскошные и стильные интерьеры.
10. ТОРСИОН-ПАПЬЕ
Плетение из газетных или бумажных трубочек. В качестве основного материала используются старые газеты, которые окрашивают или оставляют как есть. Либо однотонная и цветная бумага. Коробочки, вазочки, подставки, кашпо получаются внешне очень похожими на обычные изделия из ротанга.
11. ПАРЧМЕНТ КРАФТ (ПЕРГАМЕНТНОЕ РЕМЕСЛО)
(другое название — Пергамано — по имени крупнейшего производителя бумаги для данной техники)
Разновидность тиснения, где в качестве основного материала используют кальку или пергамент, вместо дорогого и прочного материала из недубленой кожи, как это было в средневековье.
Это техника создания рисунков на специальной пергаментной бумаге. Техника основана на свойстве данной бумаги менять цвет в местах сгибов и при продавливании и тиснении. Похожих результатов можно достичь и при использовании вместо специальной бумаги плотной кальки или веллума (более 150 г/м2). Однако специальная бумага для данной техники, в отличие от кальки и веллума, покрыта специальным воском, благодаря которому при надавливании на ней остается более отчетливый белый след. При этом от силы нажима зависит интенсивность белого. Особую популярность получило создание ажурных салфеток в данной технике и подобных им элементов. Для придания ажурности и воздушности используется перфорирование — вырезание и прокалывание отверстий.
12.ТЕХНИКА JACARELADO ИЛИ ЛОЖНАЯ МОЗАИКА
Дата изобретения этого вида рукоделия точно не установлена, но сам термин происходит от португальского слова «jacar», обозначающего каймана, аллигатора или ящерицу. Это позволило весьма вольно перевести название техники как «крокодиловая кожа», что верно отражает впечатление, производимое в результате её использования. Родиной направления считается Бразилия, откуда jacarelado распространилось по всему миру.
13. МОНОТИПИЯ
Это создание оттисков на любой поверхности, самая простая техника рисования. Монотипия дает возможность создать только один оттиск. Краску наносят на гладкую поверхность, после чего готовый рисунок прижимают к основе, которую декорируют.
14. ИНДИЙСКАЯ ВЫШИВКА ШИША
Магия зеркала. Shisha — на хинди означает небольшое стекло. Это вид индийской вышивки. Оригинальность и необычность этого вида вышивки заключается в том, что для её создания используют небольшие частички зеркал.
Зеркало, в котором Брахма (бог творения в индуизме), согласно мифологии, испокон веков видит себя и все чудеса своего могущества. Кроме того, известный факт – зеркало считается оберегом от дурного сглаза: для этого зеркальце кладут в карман или сумку так, чтобы отражающая сторона была направлена от владельца. И тогда, как некоторые верят, любая негативная энергия будет отражена и вернется к тому, кто пожелал вам недоброго.
15. СИЦИЛИЙСКОЕ КРУЖЕВО
Это вид декупажа, в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком.
Большинство людей при упоминании декупажа представляет себе кухонные доски с наклеенным на них рисунком. Действительно, почти все начинающие мастера пробуют себя в декупаже, декорируя именно кухонную утварь и предметы декора. Это более доступно в плане покупки материалов, просто в исполнении, к тому же такой украшенный собственноручно подарок, без сомнения, оценит мама, бабушка или подруга.
Но подобная техника быстро надоедает, поэтому рукодельницам часто хватает нескольких дощечек и рамок, чтобы отточить умения и сделать презенты себе и окружающим. Имитация сицилийского кружева — вот вариант, который выглядит более стильно, роскошно и богато. Предметы, задекорированные с помощью этой техники, часто мелькают на модных фотосессиях, ведь они способны придать интерьеру особый «итальянский лоск».
16. ГАНУТЕЛЬ
Ганутель (англ. Ganutell) — это искусство изготовления цветов из тонкой спиральной проволоки и шёлковой нити, а также бисера, бусинок и жемчужинок, зародившееся в монастырях Мальты. Позже поделки в технике ганутель добрались и до резиденции Папы Римского: цветы украшали алтарь, придавая ему более мягкий и приятный вид.
17. ТЕХНИКА ЗЕНТАНГЛЫ
Одним из уникальных направлений в художественном искусстве является зентангл. Это рисунок, разделенный на части, состоящий из повторяющихся узоров. Зентангл имеет чёткие параметры, его рисуют на белом квадратном листе шириной в три с половиной дюйма. При рисовании зентагла используются только черные чернила.
Создателями метода зентангл были Мария Томас и Рик Робертс. Они обнаружили, что данный способ абстрактного рисования хорошо успокаивает, приносит удовольствие. Кроме того, зентангл — это направление, которое доступно всем, с ним справится даже ребенок.
18. МАРКЕТРИ
От франц. Marquer — размечать, расчерчивать. Это вид мозаики, когда мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины или слоновой кости на мебели, шкатулках и других изделиях.
19. СТРИНГ АРТ
Stringart — создание картин с помощью гвоздей и ниток.
Стринг-арт — как способ создания композиций был придуман в Англии еще в 16 веке. Из обычных гвоздей и ниток ткачи создавали потрясающие декоративные рисунки на дощечках, которые служили украшением жилища. Постепенно техника усложнялась и перерабатывалась, превратившись в итоге в популярный вид рукоделия, которым увлеклись рукодельницы всех возрастов.
Свою небывалую популярность техника «изонить» получила благодаря английской исследовательнице Мэри Буль, которая использовала нити и гвозди для обучения детей алгебре и геометрии.
20. ВЯЗАНИЕ ИЗ МУСОРНЫХ ПАКЕТОВ
Да! И этот вид рукоделия заслужил отдельного внимания 🙂
Не каждый признается, что у него на кухне есть пакет с пакетами! Не будем лукавить, у большинства хозяек такой имеется. И действительно, зачем сразу выбрасывать вещь, которая еще может пригодиться? А если учесть, что срок распада пластика очень велик, то повторное использование пакетов еще и вклад в сохранность окружающей среды.
Нестандартный и экологичный способ утилизации пластиковых пакетов. Таким образом создаются сумки, аксессуары и даже обувь, например, сандалии.