Куем чего то железного на вид как будто полезного
Делать из металла разные полезные и красивые вещи человечество научилось много веков назад, и некоторые из нас до сих пор не теряют интереса к этому трудному, но почетному занятию. В этой статье мы расскажем о самых популярных на нашем портале видах работ с металлом и разберем конкретные технологии.
Содержание:
- Как обустроить кузню. Где взять наковальню.
- Как выковать цветок и виноградную лозу.
- Как собрать решетку из готовых кованых элементов.
- Как сделать изображение на решетку из катанки.
- Как сделать флюгер: инструкция и чертеж.
- Как сделать поворотный механизм флюгера без токарных работ.
Обустраиваем кузню и создаем свой первый шедевр
Кованные элементы всегда вызывают восхищение, их можно долго разглядывать, удивляясь и радуясь мастерству кузнеца. И часто хочется научиться делать такие крутые штуки самому, тем более, что под видом кованых элементов, достойных дома мечты, в магазинах часто продается холодная гибка, скрутка и т.д.
svar4ik (Полтзователь FORUMHOUSE):
Хочется именно самому все сделать.
Участник FORUMHOUSE КузнецOF занимается производством кованых изделий долгое время, с этим ремеслом связана вся его жизнь: он работает в кузнице и еще выполняет заказы в небольшой, собственноручно обустроенной кузне. По его словам, для оборудования маленькой кузни нужно не так уж много: горн, наковальня и молоток побольше, вместо горна можно использовать газовый баллон (но это дорого), вместо наковальни – рельсу.
Весь необходимый минимум представлен на картинке.
Вот что потребуется начинающим мастерам в первую очередь (список необходимого и алгоритм действий по его изготовлению или добыванию представлен участником FORUMHOUSE с ником Питон:
- Наковальня. Чтобы получить настоящую наковальню, потребуется объехать 10 вторчерметов и на каждом оставить заявки на наковальню вместе с небольшой денежной мотивацией (достаточно будет 100 рублей). Судя по опыту Питона, за две недели наковальню вам найдут. Сложности могут возникнуть в населенных пунктах, соседних с Москвой – в этом случае рекомендуется погуглить предприятие, изготовляющее наковальни. Оно одно такое, найдете легко. Лучше покупать наковальню в 50 кг, а не в 100.
2. Сварочный инвертор.
3. Болгарка маленькая под диск 115 или 125.
4. Молоток-ручник 2 кг с деревянной ручкой.
Питон (Полтзователь FORUMHOUSE):
Положено один боёк иметь слегка полусферическим, второй — как у обычного слесарного молотка, пирамидой. Я работаю обычной маленькой кувалдочкой советского производства.
Все важные в кузнечном деле приспособления КузнецOF изготавливает из молотков всевозможных форм и размеров, срезая или утончая некоторые их части. Также вам будет трудно обойтись без шпераков – они вставляются в наковальню. На шпераках придается сложная форма самым мелким элементам изделия, а на разогретом металле сделать это при определенном навыке будет не так уж и сложно.
5. Горн.
Питон:
Дырка в земле, решётка из куска листа, три шамотных кирпича. Поддув пылесосом. Для древесного угля хватит.
Мастера предупреждают – когда заболеете художественной ковкой, количество «приспособ» неизбежно вырастет до полутоны.
Своя кузница – не такое дорогое удовольствие, как многие думают. Если вы владелец громадного участка, то, конечно, можете построить целый цех для обработки металлоконструкций, а чтобы работать «для души», хватит и обычного гаража 4х5 метров.
Так, КузнецOF работает именно в оборудованном под кузню гараже, в котором делал свои первые шаги в искусстве художественной ковки еще в 90-х годах.
Оптимальный вес молота для небольшой кузни – 60-75 кг.
На FORUMHOUSE вы можете прочитать статью, которая подробно рассказывает про обустройство такой небольшой кузни «для души».
Как выковать декоративные элементы
Как правило, завести себе «кузню для души» люди хотят, чтобы делать декоративные элементы для украшения ворот, входной зоны, каминов и т.п. Чаще всего интересует изготовление цветов и листьев. Если расходные материалы, которые продаются в магазинах, нас не устраивают, и есть готовность и силы «погреться» у горна в холодные зимние вечера, нам пригодится инструкция по изготовлению железного декора от КузнецOF.
Сначала из металлического листа толщиной в 2-3 мм мы вырежем форму. Для этого используем привычный нам способ и инструмент, от ножниц и лобзика до болгарки.
Дальше мы выбиваем фактуры изделия: отгибаем кончики листьев, делаем в нем бороздки и складки, делаем веточки.
КузнецOF(Полтзователь FORUMHOUSE):
Процесс довольно трудоемкий, но при желании можно заняться и сделать целый куст.
Всем нравятся побеги винограда на этой фотографии.
Можно купить уже готовые и приварить (лучше не электродами – от электрода остается шлак, летят брызги, которые потом застывают и требуют дополнительной чистки, а полуавтоматом, которым выполняется более чистая сварка). Но можно попробовать сделать их своими руками.
Вот по какой технологии их изготавливает КузнецOF:
КузнецOF:
Покупаем «кругляк» или квадрат «12», «оттягиваем» его на конус (получается похоже на луковое перо), затем нагреваем и уже заранее подготовленным молотком придаем металлу фактуру виноградной лозы, пробивая его со всех сторон, затем закручиваем, как будто он вьется.
Можно загнуть и «на холодную», но это зависит от ваших физических возможностей. К тому же, чем меньше изгибы, тем тяжелее будет согнуть прокованный металл.
На FORUMHOUSE вы найдете большую статью, которая подробно рассказывает о холодной ковке.
Как собрать ограждение из готовых кованых элементов
Это один из интересных проектов, который выполнил КузнецOF. Весь путь изготовления этого ограждения, от эскиза до установки (включая изготовление, грунтовку, покраску, патинирование под золото) последовательно показан на этих фотографиях.
Но человеку, не обладающему талантом и опытом нашего мастера, повторить такое невозможно. Тут уж лучше синица в руках и сборка из готовых элементов.
Участник нашего портала ВладимировичР решил самостоятельно сделать решетки и ограждения для дачного домика, поскольку цена готовых «очень кусается». Купить в строительном магазине готовые кованые элементы и соединить при помощи сварки выходило дешевле.
Как сделать решетку с учетом всех вопросов и сомнений, рассказывает КузнецOF.
Изготовление изделия всегда начинается с идеи, или какого-то понравившегося рисунка. Поэтому определяемся с декоративными элементами конструкции: вензеля, они же кренделя, кольца, обжимки, корзинки, цветы.
КузнецOF:
Смотрите, что вы хотите вварить конструкцию, на что хватит денег.
Затем начинаем по периметру сваривать каркас.
Стандартная величина ограждения для балкона составляет 950 мм, ширина между вертикальными элементами – 150 мм. Размер может быть изменен в зависимости от роста проживающих в доме, высоты кладки, в зависимости от того, предполагаются ли накладные деревянные поручни и т.п. 950 мм – это верхняя точка, снизу ограждение часто делают не впритык к полу, а поднимают на 10 см. Этот прием позволяет сметать зимой с балкона снег.
КузнецOF:
Для решетки подойдет труба 20*20*20, режем по размеру оконного проема или по размеру, который надо оградить. Потом очень важно сделать одинаковые диагонали, измеряем. Чуть прихватываем уголки – капните по разочку и снова измерьте. Если все ровно, тогда приварите посильнее. Все, рамка готова, начинаем собирать рисунок внутри нее.
Декоративные элементы последовательно рихтуем на наковальне (или рельсе) и начинаем собирать. Привариваем, зачищаем швы и при необходимости привариваем еще раз. В заключение привариваем дужки для крепления, зачищаем и красим. Решетка готова.
Сделать правильный выбор готовых элементов поможет такой прием: принести с собой в магазин фотографию или эскиз решетки, выбрать нужные элементы и, сверяясь с изображением, раскладывать их на полу, чтобы получился нужный рисунок. Это позволит точно подобрать количество и форму элементов.
ukrop21 (Участник FORUMHOUSE):
Вот, собрано из элементов. Дешево и красиво.
Кованые изделия мы сначала грунтуем или красим в один слой, обходя места крепления обжимки, затем загибаем обжимку и красим или грунтуем все изделие целиком.
Кроме специальных красок известных производителей, для окраски кованых изделий участники нашего портала с успехом применяют бюджетные варианты.
Так, участница нашего портала с ником Zavodinka загрунтовала кованую арку автомобильной грунтовкой, высушила и покрасила самой обыкновенной нитрокраской. Покраске уже три года, и она, как новая. Это замечательный результат – когда кованые изделия сначала зачищают железной щеткой на болгарке, обезжиривает растворителем их поверхность, грунтуют и красят специальными красками, краска все равно держится максимум лет пять, потом приходится подкрашивать.
Рисунок на решетку из катанки
Мастерство кузнецов вызывает восхищение, но эта во всех отношениях тяжелая работа доступна не каждому. Рассмотрим более легкие работы по металлу, с которыми справится даже абсолютный новичок.
Для безопасности на окна частных домов, и особенно дачных домиков, часто устанавливаются решетки. Решетки часто вызывают неприятное, «казенное» ощущение, избавиться от которого поможет уютный, веселый рисунок. Сделать «на коленке» повторяющийся рисунок сложно, а вот какое-то большое изображение легко выполнит даже человек, начисто лишенный художественного таланта.
Инструкция от участника нашего портала с ником tobias.
- Найти рисунок, выполненный линиями.
- В подходящей графической программе растянуть его до натурального размера.
- Распечатать рисунок, при необходимости – склеить листы А4 в большое полотно.
- Перенести изображение на решетку.
Tobias делал рисунок из катанки (это пруток чуть толще проволоки, диаметром от 6 мм) 6,5 мм в бухте (это моток, в который собирается катанка).
Как выполнялось изображение: для определения длины отрезка по линии рисунка выкладывалась тонкая проволока, диаметром 1 мм, после чего она распрямлялась, и по ней отмерялась нужная длина катанки. Дальше отрезок катанки гнулся в нужную фору посредством плоскогубцев и рычага передней подвески от а/м Нива. Получившиеся элементы раскладывались поверх бумажного рисунка.
Между собой отрезки соединялись сваркой. Так как на бумаге сваривать нельзя, tobias положил на бумажное изображение старое оконное стекло, и уже на нем выкладывал отрезки катанки. При сварке стекло должно было неминуемо растрескаться, поэтому снизу к нему был приклеен прозрачный скотч.
Из-за большого размера изображения пришлось сваривать катанку частями.
tobias (Участник FORUMHOUSE):
Когда все части готовы, они раскладываются на решетке и привариваются к ней.
Чтобы сделать вот этот рисунок на решетке, мастеру понадобился один выходной день.
Как сделать флюгер
Изготовление флюгеров для участника нашего портала с ником helzyrf – хобби, которое приносит еще и верный кусок хлеба.
helzyrf (Участник FORUMHOUSE):
Флюгер – это что-то из детства, смотришь и улыбнуться хочется.
На участке мастера несколько флюгеров и других металлических фигурок:
Главный дракон, дракончик, который сторожит выход на огород, орущий кот на коньке теплицы, петухи, Баба-Яга у стены в цветнике
Все эти хранители участка вырублены из металла 1-2 мм или оцинкованной жести, грунтованы и покрыты автомобильной краской из баллончика.
Вот технология изготовления таких фигурок:
- Мастер находит в интернете подходящие картинки, изображения маленького размера, пропускает через COREL и получает векторный рисунок. Распечатывает (при необходимости – на нескольких листах с последующей склейкой).
- Хорошо зачищает лист металла.
- Брызгает на металл водой из пульверизатора, приклеивает рисунок, кернит его, убирает бумагу и по кернам процарапывает рисунок.
helzyrf:
Большие куски металла вырезаю электролобзиком, пилкой по металлу или вырубаю большим зубилом, далее маленьким, потом напильник, надфиль… Ножницами и лобзиком не очень удобно, только прямые и большого закругления линии.
Ножницы не справляются с толстым металлом, но иногда именно зубила дают нужный эффект. Так, «Орущий кот» вырублен зубилами из листа металла толщиной 0,5 мм. Если посмотреть вблизи, то кажется, что работа сделана немного неряшливо из-за неубранных зазубрин. Но с расстояния в несколько шагов все выглядит, как творческий прием.
helzyrf:
Закрасил все чёрной краской, и зазубрины стали типа шерсти.
В работе мастер использует разные зубила. Сейчас у него их три вида, самое маленькое заточено из сверла.
Чтобы не отпустить закалку при заточке на наждаке, почаще опускайте сверло в воду.
Вообще, если первые этапы изготовления флюгеров у всех более-менее одинаковые – находят картинку, выбирают размер, приклеивают к металлу, то дальше умельцы FORUMHOUSE действуют сообразно фантазии и навыкам работы с инструментами.
Мебельщик (Участник FORUMHOUSE):
Использовались: болгарка, сварочный инвертор, напильники различных форм и размеров, заклепочник, дрель.
Вырезанную фигурку мы зачищаем, обезжириваем, грунтуем автомобильным грунтом, покрываем автомобильной мастикой и сушим дня два, не трогая руками во избежание отпечатков.
А пока приступаем к изготовлению поворотного механизма.
Поворотный механизм для флюгера – это, как говорят на FORUMHOUSE, просто: «штырь и трубка, внутри трубки – шарик». Размеры поворотного механизма и его конструкция показаны на чертеже.
Для этой конструкции идеально подойдет трубка от тепличной дуги, шариком может быть подходящий подшипник. Штырь приваривается к железной пластине.
helzyrf:
Нет ничего проще: верхняя часть трубы предназначена для флюгарки, на нее насаживается фигурка. Вместо выточенного конуса можно взять обычный шарик от подшипника. На нижнюю часть трубы крепится роза ветров, и сама труба крепится как-нибудь (придумайте сами, в зависимости от места крепления) на крышу, конёк, столб и т.д.
При установке ориентируем наш флюгер по сторонам света.
Поворотный механизм можно сделать и без токарных работ. Для этого находим две трубы, которые входят одна в другую с минимум зазора. В трубу большего диаметра (она будет верхней) забиваем заглушку из твердого дерева. Такую же заглушку забиваем в нижнюю трубу. На нижнюю заглушку кладем шарик и закрываем сверху большой трубой. Чтобы дерево не износилось за 3-5 лет, его рекомендуется обработать маслом.
На FORUMHOUSE вы сможете познакомиться с другими опытами работы по металлу наших участников: с литьем фигурок из бронзы, олова, полимеров и изготовлением поделок из гильз. На нашем портале можно пообщаться с людьми, которые занимаются самыми разными ремеслами, а наше видео поможет вам освоить основы художественной ковки.
Понравился материал – подписывайтесь на канал и ставьте “лайк” чтобы не пропустить следующую публикацию!
Не согласны с автором или нашли ошибку в статье – напишите об этом в комментариях!
Литературный журнал “Ритмы вселенной”
Владимир Маяковский фигура в русской литературе неоднозначная. Его либо любят, либо ненавидят. Основой ненависти обычно служит поздняя лирика поэта, где он воспевал советскую власть и пропагандировал социализм. Но со стороны обывателя, не жившего в ту эпоху и потока времени, который бесследно унёс многие свидетельства того времени, рассуждать легко.
Маяковский мог бы не принять советскую власть и эмигрировать, как это сделали многие его коллеги, но он остался в России до конца. Конец поэта печальный, но он оставался верен своим принципам, хотя в последние годы даже у него проскальзывают нотки недовольства положением вещей.
То, что начнет твориться в советской России после 30-х годов, поэт уже не увидит.
Стихотворение «Хорошее отношение к лошадям» было написано в 1918 году. Это время, когда ещё молодой Маяковский с восторгом принимает происходящие в стране перемены и без капли сожаления прощается со своей богемной жизнью, которую вёл ещё несколько лет назад.
Кобыла по имени “Барокко”. Фото 1910 года.
Большой поэт отличается от малого не умением хорошо рифмовать или мастерски находить метафоры, и уж точно не количеством публикаций в газетах и журналах. Большой поэт всегда берётся за сложные темы, которые раскрывает в своей поэзии – это даётся далеко не каждому, кто умеет писать стихи. Большой поэт видит не просто голод, разруху, когда люди видят голод и разруху. Он видит не роскошь и сытую жизнь, когда люди видят роскошь и сытую жизнь – подмечает те детали, мимо которых простой обыватель пройдёт мимо и не заметит ничего.
А Маяковский всю жизнь презирал мещанство и угодничество и очень хорошо подмечал тонкости своего времени.
О самой поэзии он выскажется так:
Поэзия — вся! — езда в незнаемое.
Поэзия — та же добыча радия.
В грамм добыча, в год труды.
Изводишь единого слова ради
тысячи тонн словесной руды.
В стихотворении (оно будет ниже) поэт напрямую обращается к животному. Но это обращение служит неким метафорическим мостом, который должен только усилить накал, происходящий в стихе и показать обычному обывателю всю нелепость и жестокость ситуации. Случаи жестокого обращения с лошадьми были часты в это время. Животных мучали до последнего, пока те действительно не падали замертво прямо на дорогах и площадях. И никто этого не пресекал. Это считалось нормой.
Животное же не человек…
Извозчики времён Маяковского.
Предлагаем вашему вниманию стихотворение «Хорошее отношение к лошадям», за которое по праву можно дать премию мира. Кстати, нобелевку в 2020 году получила американская поэтесса Луиза Глик. Аведь многие тексты Маяковского не хуже, и они то как раз о борьбе – борьбе за свободу и за равное существование на нашей планете.
Маяковский вдохновил множество хороших людей – именно поэтому его помнят и любят до сих пор.
Будь ты хоть человек, а хоть лошадка, которая отдаёт всю себя ради общей цели. Пусть поэт и обращается к лошади, но главную свою мысль он хочет довести до людей, которые стали слишком чёрствыми и жестокими.
Миру мир!
Хорошее отношение к лошадям
Били копыта,
Пели будто:
— Гриб.
Грабь.
Гроб.
Груб.-
Ветром опита,
льдом обута
улица скользила.
Лошадь на круп
грохнулась,
и сразу
за зевакой зевака,
штаны пришедшие Кузнецким клёшить,
сгрудились,
смех зазвенел и зазвякал:
— Лошадь упала!
— Упала лошадь! —
Смеялся Кузнецкий.
Лишь один я
голос свой не вмешивал в вой ему.
Подошел
и вижу
глаза лошадиные…
Улица опрокинулась,
течет по-своему…
Подошел и вижу —
За каплищей каплища
по морде катится,
прячется в шерсти…
И какая-то общая
звериная тоска
плеща вылилась из меня
и расплылась в шелесте.
«Лошадь, не надо.
Лошадь, слушайте —
чего вы думаете, что вы их плоше?
Деточка,
все мы немножко лошади,
каждый из нас по-своему лошадь».
Может быть,
— старая —
и не нуждалась в няньке,
может быть, и мысль ей моя казалась пошла,
только
лошадь
рванулась,
встала на ноги,
ржанула
и пошла.
Хвостом помахивала.
Рыжий ребенок.
Пришла веселая,
стала в стойло.
И всё ей казалось —
она жеребенок,
и стоило жить,
и работать стоило.
И стоило жить, и работать стоило!
Лайк и подписка – лучшая награда для канала.
Минимализм в дизайне интерьера, вопреки распространенному мнению, — это не когда мало. Минимализм — это когда достаточно. А ещё комфортно, функционально и красиво. Звучит заманчиво, правда? Давайте познакомимся с направлением поближе.
История минимализма в архитектуре и дизайне интерьера
Минимализм как течение окончательно сформировался во второй половине XX века. Он пришёл на смену излишне декоративному стилю модерн, который после Второй мировой войны вызывал негативные ассоциации с буржуазным обществом. Изменились также темп и стиль жизни — люди устремились к простоте и надежности.
У истоков минимализма стоит японский стиль, проникший в Западную культуру после войны. Немаловажно влияние конструктивизма. Главные принципы этих течений — строгость, геометризм и соответствие внешнего облика здания его функциям.
Работа Пита Мондриана, одного из основателей голландского движения «De Stijl» («Стиль»)
Большую роль в возникновении и формировании минимализма сыграл «Стиль» — зародившееся в Нидерландах общество художников. Оно заложило основы будущего течения.
Людвиг Мис ван дер Роэ — один из самых влиятельных архитекторов ХХ века. Его работы и мировоззрение повлияли на то, как выглядят современные города
Говоря об истории минимализма в дизайне и архитектуре, нельзя не упомянуть немца Людвига Мис ван дер Роэ. Он стремился максимально упростить внешний облик здания, освободить пространство. Главным девизом его творчества было «меньше — лучше».
Минимализм: основные черты стиля
- использование натуральных материалов
- много свободного пространства
- функциональная мебель
- геометричность форм
- закрытые системы хранения
- монохромная цветовая гамма
- большие окна
- скрытые источники света
- отказ от лишнего декора
Материалы
В минимализме предпочтение отдается натуральным материалам: камень, дерево, кожа, ткани из льна и др. Зачастую их не обрабатывают, делая акцент на грубой фактуре (кирпич, бетон, штукатурка). Использование металла делает интерьер более современным — выгодно смотрятся металлические ножки стульев, столешницы, стойки стеллажей.
Не исключено соседство натуральных материалов с искусственными. Главное — найти между ними баланс. Особое внимание уделяется сочетанию глянцевых поверхностей с полированными, а деревянных — с пластиковыми
Оформление потолков, стен и полов в минимализме
Потолок в стиле минимализм не предполагает никаких сложных конструкций. Самое простое решение — покрыть его краской.
При отделке стен используют бетон, стекло, натуральный камень с ярко выраженным рельефом. Можно облицевать их фактурной штукатуркой или оклеить однотонными обоями без рисунка. Несмотря на красноречивое название стиля, вариантов много.
Пол оформляют с помощью ламината, паркета или керамогранитной плитки. Правила те же: отсутствие рисунков и орнамента, нейтральные оттенки, однотонные материалы.
Мебель
В идеальном интерьере в стиле минимализм мебель занимает лишь 20% пространства. Её главные особенности — геометричность форм, простые натуральные материалы и функциональность. Сочетание в одном предмете мебели нескольких функций (диван-кровать, стол-трансформер) помогает не захламлять пространство. С этой же целью помещение часто оборудуют встраиваемой техникой.
Большое внимание уделяется системам хранения. Лучше всего, если они скрыты — на виду остаются лишь несколько действительно стоящих вещей, отражающих индивидуальность хозяина. Например, идеальным решением для спальни будет просторный шкаф-купе, незаметно вмонтированный в стену.
Цветовая гамма
Ранее мы отметили, что у истоков минимализма стоит японский стиль. Поэтому их цветовая палитра схожа. Преимущественно используются белый, светло-серый, бежевый и коричневый оттенки: они наполняют пространство светом.
Для создания гармоничного интерьера в стиле минимализм дизайнеры используют только два или три основных оттенка. Излюбленным цветом остается белый. Его можно эффектно разбавить с помощью чёрных поверхностей, графического серого цвета или ярких акцентов.
Освещение
Много внимания уделяется естественному освещению. Большие незашторенные окна — отличный способ создать просторное воздушное пространство. В крайнем случае используют горизонтальные или вертикальные жалюзи.
Что касается искусственного освещения, желательно, чтобы источники света были скрыты. На помощь придут софиты, многоуровневые потолки с подсветкой и т.д. Возможно использование лаконичных светильников, торшеров или люстр простой геометрической формы.
Декор
Отказ от лишнего декора — одна из главных черт стиля. В нём нет места статуэткам, подушкам и другим милым безделушкам, на которых невольно останавливается взгляд. Исключение составляют два-три лаконичных предмета и картины соответствующего стиля в простых рамках.
Текстиль
Текстиль почти не используют. Это касается даже оконных штор. В крайнем случае окна прикрывают жалюзи, римскими шторами или японскими панелями. Исключением остается спальня: в ней можно разложить однотонные покрывала и подушки, а на пол постелить мягкий ковер с длинным ворсом.
Японский минимализм
Чтобы создать интерьер в стиле японского минимализма, освободите пространство по максимуму, а для зонирования используйте легкие перегородки и ширмы. Мебель в таком интерьере должна быть невысокой и без лишнего декора
Как мы уже отметили, идеи минимализма пришли в Европу из далекой и загадочной Японии. В этой стране с особой созерцательной философией и частыми землетрясениями люди придумали легкие и мобильные жилища, фактически созданные из бамбука и бумаги. Их было легко переносить и восстанавливать. Плюс, таким конструкциям не угрожали подземные толчки. Высокая плотность населения заставила стремиться к открытым пространствам, а любовь к природе и солнечным лучам помогла создать в доме мягкое, рассеянное освещение без ярких акцентов.
Скандинавский минимализм
На возникновение ещё одной вариации стиля минимализм повлияли северный климат и нехватка солнечного света. Суровые шведы, финны и датчане уже в XIX веке начали отдавать предпочтение просторным помещениям в светлой цветовой гамме. Скандинавский минимализм, пожалуй, самая уютная разновидность этого стиля. Здесь будут уместны комнатные цветы, мягкие пледы и подушки.
Минимализм = хай-тек?
Если вы хотите соединить минимализм и хай-тек, в качестве декора используйте технические элементы: всевозможные крепежи, трубы, металлические детали и заклепки. Все последние достижения техники также выставляйте напоказ
Стиль хай-тек — ультрасовременное проявление идей минимализма. Он возник в 1970-х годах в Великобритании, когда оформление производственных помещений с выставляемым напоказ промышленным оборудованием переросло в самостоятельное течение. Главное отличие от стиля минимализм — дизайнерское переосмысление передовых технологий и использование только современных материалов. Функциональность — вот что стоит здесь на первом месте.
Минимализм сегодня
Сегодня минимализм — скорее философия, мировоззрение. Спасаясь от ускоряющегося темпа жизни, современный человек стремится создать незахламленное светлое пространство, полное спокойствия и гармонии. Интерьер в стиле минимализм справляется с этой задачей на отлично.